En el interior silencioso de Castilla, surge una pieza arquitectónica que no se impone, sino que se posa. Más que una bodega al uso, se concibe como un lugar para la investigación y recuperación de variedades ancestrales de vid.

Un espacio donde, tras un proceso de microvinificación, se elaboran pequeñas producciones experimentales que permiten evaluar el potencial de cepas olvidadas o no catalogadas. Como una suerte de Arca de Noé vinícola, esta bodega no solo alberga la investigación de Vitis Navarra, sino que custodia y protege la biodiversidad genética de la vid en España, incluyendo aquellas especies que aún sobreviven en los márgenes del paisaje y del tiempo.

La arquitectura se apoya con suavidad sobre la topografía de Zayas de Báscones, mimetizándose con las geometrías del territorio y el ritmo pausado del cultivo. Los dos muros curvos que estructuran la bodega se inspiran en el trazado de los campos de vid colindantes y su topografía, generando una envolvente que define el espacio y permite construirlo de una forma natural.

El trazado longitudinal de la propuesta responde a la secuencia del proceso de producción del vino: desde la llegada de la uva y el despalillado, pasando por la fermentación en depósitos de acero, la sala de crianza en barricas de roble y, finalmente, el embotellado. Este recorrido lineal se expande puntualmente para integrar una zona social y de cata, así como espacios dedicados a la investigación y al almacenamiento, manteniendo siempre la lógica funcional del proceso enológico. Estos muros, realizados con bloques de hempcrete —una mezcla de fibras vegetales, cal y agua— colocados a sardinel, adquieren mayor inercia estructural gracias a su geometría curva, y se refuerzan entre sí mediante una cubierta metálica ligera a un solo agua. Todos los elementos constructivos se unifican mediante un proyectado continuo de Diathonite blanco, un mortero a base de corcho natural, que se utiliza en paredes, suelos y techo. Este sistema no solo contribuye a una imagen unitaria y natural, sino que confiere al conjunto una gran inercia térmica, fundamental para garantizar condiciones estables en el interior de la bodega y favorecer el desarrollo óptimo del vino durante su crianza.

La colección Basajaun, haciendo referencia al personaje mitológico que protegía el bosque, es un lugar de transición: entre lo que se sabe y lo que está por descubrir, entre el pasado agrario y una nueva forma de entender la relación entre arquitectura, naturaleza y cultura vitivinícola. No se trata solo de almacenar vino, sino de guardar vida, diversidad y memoria. Un refugio contemporáneo para la sabiduría antigua de la vid.

El nuevo proyecto del estudio en Cambrils ya se encuentra en fase de construcción. La propuesta se configura como una superposición de dos volúmenes rotundos, cuya ligera desviación de la planta primera genera terrazas cubiertas y permite orientar la planta superior hacia las vistas del mar Mediterráneo.

Dos caras opacas de cada volumen actúan como soporte estructural, lo que permite liberar por completo los frentes y abrirlos hacia el jardín mediante grandes ventanales que acentúan la horizontalidad del conjunto.

Nuestro estudio ha sido reconocido como el estudio número uno de España en el ranking anual publicado por Architizer, una de las plataformas más influyentes del mundo en arquitectura contemporánea.

Con sede en Nueva York, Architizer conecta cada año a más de 100 millones de arquitectos, diseñadores y promotores con proyectos que están redefiniendo el panorama arquitectónico global. Su ranking, actualizado el pasado 4 de abril de 2025, identifica a los estudios líderes del sector en función de su excelencia proyectual, innovación y reconocimiento internacional, estableciendo una guía de referencia para clientes e instituciones.

En el caso de España, el análisis se enmarca en un contexto histórico y cultural especialmente rico. Desde la herencia mudéjar y el modernismo catalán hasta los movimientos democráticos de finales del siglo XX, la arquitectura española ha sido clave en los debates arquitectónicos internacionales, con figuras como Antoni Gaudí, Rafael Moneo u Oriol Bohigas. Hoy, estos estudios que aparecen en el ranking, entre otros, siguen proyectando esta tradición innovada en clave contemporánea.

Nuestro proyecto Villa Noon ha sido publicado en Financial Times – How To Spend It, una de las publicaciones más influyentes del panorama internacional, especialmente en el ámbito del lujo, la arquitectura y el estilo de vida contemporáneo.

Este medio británico, reconocido por su rigor y prestigio, destaca en su artículo cómo Villa Noon representa una nueva generación de viviendas que combinan la sostenibilidad con la arquitectura de alto nivel.

En el reportaje, se analiza el creciente interés por viviendas autosuficientes que no renuncian al diseño, y se pone en valor una tendencia global hacia lo que denominan «eco-lujo»: hogares que incorporan sistemas energéticos avanzados, eficiencia extrema y soluciones innovadoras para el uso del agua y los recursos naturales. En este contexto, Villa Noon se presenta como un caso singular por su enfoque integral, su capacidad de operar de forma independiente a las redes tradicionales y su compromiso con los estándares de la casa pasiva.

El reconocido artista valenciano Antonio Camaró, nombrado por la UNESCO como “el pintor de la concordia y la paz entre civilizaciones”, ha visitado nuestro estudio y nos ha hecho un regalo muy especial: una obra personalizada para cada miembro del equipo.

Camaró es licenciado en Bellas Artes por la Escuela Politécnica de San Carlos de Valencia y ha complementado su formación con estudios de Imagen y Sonido, así como de Antropología Social y Cultural. Su trayectoria artística está marcada por un profundo compromiso con los valores humanos, el entendimiento entre culturas y la reflexión sobre la condición humana. Su estilo, expresivo y simbólico, combina influencias clásicas y contemporáneas, y se centra en explorar temas como la verdad, la identidad, la espiritualidad y la convivencia.

Su obra ha sido expuesta en numerosas ciudades como París, Ginebra, Roma o Ámsterdam, y ha formado parte de eventos tan significativos como el 50º aniversario del Mayo del 68 en Francia o el homenaje a Martin Luther King celebrado en Ginebra. Además, lidera la Antonio Camaró Foundation, una entidad que promueve el arte como herramienta de diálogo intercultural y transformación social.

El proyecto de Casa en Sotogrande ha sido publicado en uno de los medios editoriales de mayor difusión en España, la revista Diseño Interior, en su número 379 correspondiente al mes de enero.

En el interior de la misma se publica un reportaje completo del proyecto, con fotografías del prestigioso fotógrafo portugués Fernando Guerra y con documentación gráfica para contextualizar la descripción y las imágenes.

La revista Diseño Interior es una publicación dedicada al mundo del diseño de interiores y la arquitectura de interiores. Ofrece una amplia variedad de contenidos relacionados con tendencias de diseño, proyectos inspiradores, productos innovadores, y entrevistas a destacados profesionales del sector. Esta revista es una fuente de inspiración y conocimiento para arquitectos, diseñadores de interiores y entusiastas del diseño, proporcionando información actualizada sobre las últimas tendencias y novedades en el campo del diseño de interiores.

El pasado 21 de febrero de 2025, Valencia se convirtió en el epicentro del debate sobre el futuro de la arquitectura y la construcción con la celebración de ComunicARQ Talks. Organizado por Enrique Alario y Antonio Verdú, creadores del podcast ComunicARQ, el evento apadrinado por Fran Silvestre, reunió a más de 200 profesionales en el edificio Base One, en la Marina de Valencia.

Esta jornada ha sido una oportunidad excepcional para compartir conocimientos y experiencias en un entorno enriquecedor. ComunicARQ Talks ha contado con nueve ponentes que han abordado, de manera transversal, temas que van desde la inteligencia artificial y la realidad aumentada hasta el marketing y la comunicación en arquitectura.

Entre los expertos que han participado se encuentran nuestra compañera Sara Atienza, responsable de marketing en Fran Silvestre Arquitectos y MArch Valencia; Raúl Bosque, consultor estratégico especializado en empresas del sector de la arquitectura y construcción; Javier García Librero, CMO de The Bloom Dept.; Paula Rivera, CEO de Arquiknowmadas; Agustí Jardí, director del Máster de Inteligencia Artificial de BIMmaster; Iván Gómez, CEO de VT-Labs; Jordi Martí, conocido como @jordimartix en Instagram; y Luisa Santamaría, CEO de Especialistas3D.

Creemos que la arquitectura, además de proyectarse, debe comunicarse, y espacios como ComunicARQ Talks refuerzan la importancia de la conexión entre disciplinas para seguir impulsando el sector.